Yat - Rhythm of Life

有驚無險

Sun, 21 Oct 2007 17:13:25 GMT

晚上十時十五分左右，和 Jessie 回到 LG2 實驗室，發現實驗室裡煙霧彌漫，而門是鎖著的：

通知學校保安後，我捂著口鼻衝入去實驗室為 Jessie 拿 Sample，短短一段路我都被熏得淚水直流，有點像催淚氣體！

消防員於5分鐘後到達，並戴上防毒面具進入實驗室，其間保安，消防人員及警員都分別向我問話：

最後發現原來是有人錯誤把塑膠盆放入高溫焗爐，塑膠溶掉並放出有毒煙霧。

情況並不嚴重，被折騰一番的消防隊長不禁抱怨：怎麼搞的，犯那麼低級的錯誤，怎樣做實驗呀...

十一時半離開大樓，發現保安人員要把大樓封鎖，並有一名跟隨消防員到場的記者(背背包講電話者)於樓下徘徊：

回到家中上網發現已經有即時新聞，效率真高：

港大實驗室冒煙 (明報) 10月 21日星期日 11:20PM

香港大學莊月明物理大樓地庫一個實驗室晚上十時許冒出白煙，消防到場處理，未有人受傷。

《嫌われ松子の一生》

Sun, 23 Sep 2007 18:40:23 GMT

今天去看了一個電影：《嫌われ松子の一生》（港譯：《花樣奇緣》）。比意料中要好看，心裏被感動的久久不能平復。

電影的介紹第一句話説：“每一位女孩子都憧憬一個像公主般的人生。眧和 22年（1947年）在福岡縣大野島出生的川尻松子也是其中一位。可是，現實是…”

女主角是中谷美紀，曾經在《電車男》中飾演“愛瑪仕”小姐，故事以幽默的手法講述女主角松子的一生。故事一開始，松子多年沒有聯絡的弟弟因爲得知松子過身而去東京處理她的後事，交待他的兒子去幫忙收拾姑母的宿舍，松子的弟弟留下一句：“她的一生，毫無意義…”就走了。收拾姑母的宿舍的過程中，姑母的一生慢慢浮現：

由於家人偏心有病的妹妹，松子從小就缺乏被愛和關懷，她想盡辦法吸引家人的注意都不成功。23 嵗當班主任，因爲班中發生失竊事件而被解雇是松子一生的轉捩點，一方面覺得沒有臉目見家人，一方面把自己的不如意遷怒在妹妹得寵的事情上，被解雇的松子選擇離家出走，到外面的世界尋找愛和被愛。可惜，也許是造化弄人，急於得到愛和關注的松子卻沒能遇上真正懂珍惜她的人。善良的松子雖然一次又一次的受到傷害，但還是沒條件的為自己所喜歡的人付出一切，太害怕失去關注的她每次被傷害都會跟自己說：“縂比只有一個人好…”。松子付出的愛是那麽的多，以至於她的最後一位男朋友在失去她了以後才發現，松子就是他的神，毫無條件為愛他而付出的神。

松子的一生是不幸的，一生都渴望被愛卻一直都被遺棄，一直到最後，上天也沒有讓她把握住重新生活的機會。希望，也許，去到天國的松子能得到天神給她的愛吧。

爵士樂簡介 - Part I (Introduction & Ragtime)

Thu, 20 Sep 2007 18:00:37 GMT

甚麼是爵士樂?

在開始之前，有朋友問我：<甚麼叫爵士樂?>，這是個極副爭議性的話題，我無意在這裡就這個題目長篇大論，所以只選擇了一些爵士樂教科書上的要點跟大家分享：

1）Swing（搖擺的節奏）

Duke Ellington 曾寫下一首叫 <It don’t mean a thing (If it ain’t got that swing)> 的歌，這句話說得非常貼切。

然而，甚麼是 Swing?

簡單來看，一般音樂的節奏是：1 and 2 and 3 and 4 and。而 Swing，則是類似把每一拍變成三連音（123 223 323 423），然後只數頭和尾：1_3 2_3 3_3 4_3。我說類似，因為爵士樂靠的是感覺～

2）Syncopation（切分音）

Syncopation 即將音樂的重拍放在令人意想不到的地方。

簡單的例子，一般音樂的重拍是 1 和 3（downbeat）：1 2 3 4。如果將重拍改在 2 和 4（upbeat）：1 2 3 4，樂曲的感覺即截然不同。

3）Improvisation（即興演奏）

大部份爵士樂都有或多或少的 Improvisation 部份，依賴的是樂手的演奏技巧及創造力，爵士樂中的旋律與和弦變化不過是一首歌的輪廓，及發現更多演奏可能性的起點而已。

以上說的不過是大略，很多爵士樂都有的基本要素。

爵士樂簡史

最早期的爵士樂可能是誕生於 1880 至 1890 年之間，主要由美國黑人結合 blues（藍調），work songs（勞動歌），spirituals（靈歌），加上歐洲音樂及樂器而成。Improvisation －來自非洲音樂裡自發性的節奏和旋律創作，從一開始就是爵士樂裡不可缺少的部份。

1895 年，cornetist（短號手）Buddy Bolden 在美國 New Orleans（新奧爾良）成立了第一個重要的爵士樂隊，所以也有學者將這一年視為爵士樂象征式的<生日>。Bolden 的樂隊風格是不受束綁的，瘋狂的（Bolden 本人後來在精神療養院中渡過餘生），主要樂器是兩到三把主奏喇叭及三個人的 rhythm section（節奏組）。

雖然 1885 年已發明了 wax recording cylinder（蠟筒留聲機），但最早期的爵士樂並沒有留下錄音。和 Bolden 同期的爵士樂手還包括 Freddie Keppard，Sidney Bechet，Joe “King” Oliver，Jelly Roll Morton，Kid Ory 等等。

Ragtime（散拍音樂）

Ragtime 的發展是和爵士樂並行的，然而，由於純粹的 Ragtime 音樂並沒有即興演奏，Ragtime 音樂被認為是<美式的古典樂>而非真正意義上的爵士樂。

早期的 Ragtime 音樂很多都是由鋼琴手在 New Orleans 的紅燈區 Storyville 演出彈奏，其風格深深影響了早期的爵士樂（如鬆散，搖擺的節奏感）。雖然主要是由鋼琴演奏，Ragtime 音樂亦有被 Banjo 樂手，小型樂團甚至 full orchestra 演奏。

Ragtime 音樂的重要人物：

Scott Joplin (1868 – 1917)

從 Scott Joplin 於1899 年寫下名曲 <Maple Leaf Rag> 直至第一次世界大戰開始，Ragtime 音樂成為美國的潮流。其樂曲結構（4個 themes：A-A-B-B-A-C-C-D-D）及切分音節奏影響了早期的爵士樂作曲家如 James P. Johnson 及 Jelly Roll Morton。

Joplin 野心勃勃想要開創一個 Ragtime 音樂的時代，可惜因為本身是黑人，加上當時的歐洲古典樂迷對 Ragtime 音樂極有偏見，Ragtime 音樂的發展隨著 Joplin 於 1917 年逝世而劃下休止符。而第一次世界大戰的開始及爵士樂的崛起更是令傳統的 Ragtime 音樂被遺忘。

Joplin 的音樂並沒有錄音，只留在自動鋼琴的紙卷（piano roll）和別的鋼琴手演奏他的作品的 CD 裡。部份 Joplin 的自動鋼琴紙卷被收錄在 The Entertainer這張專輯裡。

自動鋼琴紙卷的聲音生硬而機械化，如果想聽比較帶有感情的 Joplin 的作品，可以找其他鋼琴手演奏的專輯，如：Josh Rifkin 演奏的 Best of Joplin’s Piano Rags，Dick Hyman 演奏的 Joplin’s Greatest Hits，Richard Zimmerman 演奏的 Scott Joplin – His Complete Works 及 William Albright 演奏的 The Complete Rag of Scott Joplin。

James P. Johnson (1894 – 1955)

Johnson 是 Ragtime 音樂轉化為爵士樂時期的關鍵人物，他在演奏及創作等方面都將音樂推往了全新的方向。Johnson 是早期製作 piano rolls 最成功的音樂家，很多音樂家都聆聽過 Johnson 的 piano rolls，而 Ragtime 及早期爵士音樂亦是而這樣的方式傳遍全美。Carolina Shout 這張專輯收錄了他的早期演奏。

Eubie Blake (1883 – 1983)

曾被譽為<最後一位活著的 Ragtime 音樂創作樂手>，Blake 使得 Ragtime 音樂的生命得以延續到現代。畢生都置力於作曲，演奏，錄音及音樂教育，1969 年，Blake 以 86 的高齡錄制了專輯 The 86 Years of Eubie Blake，顯視他寶刀未老。

Introducing Kenny Burrell: The First Blue Note Sessions

Thu, 20 Sep 2007 04:34:39 GMT

Kenny Burrell 是位傑出的爵士樂結他手，彈奏的音色優美，風格上，他揉合了 Charlie Christian Prebop 風格的流暢，Django Reinhardt 早期爵士樂的感覺及 Nat King Cole 的結他手 Oscar Moore 的節奏感，形成個人的獨特風格。

這個 2-CD set 收集了3 張 Kenny Burrell 早期的 Blue Note 專輯，其中前七首歌收錄在 Introducing Kenny Burrell 專輯中，有鼓手 Kenny Clarke，低音結他手 Paul Chambers，鋼琴手 Tommy Flanagan 及敲擊樂手 Candido Camero。專輯包括了夾雜著 Swing 及 Latin 味道的 Ballads <Weaver of Dreams>，<This Time the Dream's on Me>，<Takeela>，出色地表現出 Bach-meets-bop 風格的 <Fugue'n the Blues> 等等。

第二張選錄的專輯是 Kenny Burrell Volume Two，稍為改變了陣容，換上鼓手 Shadow Wilson，低音結他手 Oscar Pettiford 及 tenor saxophone Frank Foster。他們重新錄制了一些經典，例如 Count Basie 的 <Moten Swing> ，輕快的 <Get Happy> 及 Burrell solo 彈奏 George Gershwin 的 <But Not for Me>。

第三張選錄的專輯是 K.B. Blues，是只在日本出版的一張 LP。Burrell 和 Hank Mobley，Horace Silver，Doug Watkins，Louis Hayes 等樂手合作，出色地演奏了一系列的藍調音樂，包括了 Lester Young 的 <D.B. Blues> 及 Horace Silver 的 <Nica's Dream>。

Highly recommended！

離開我們的音樂大師們

Sun, 16 Sep 2007 14:13:56 GMT

Michael Brecker，Pavarotti，Joe Zawinul 等音樂大師先後在今年離世，實在是音樂界的重大損失。

Micheal Brecker（1949 － 2007）
與 Wayne Shorter 一起被譽為最具影響力的高音 Saxophonist。
早年的 Brecker 風格極多元化，剛出道時玩的是 Rock 及 R&B 風格，1973 - 74 年加入 Horace Silver 的爵士樂隊，然後又和自己兄弟 Randy Brecker（喇叭手）組成 Funk 風格的 The Brecker Brothers 樂隊。
90 年代開始 Brecker 越來越偏向 Jazz 風格，1995 年與 McCoy Tyner 合作了當年最成功的爵士樂專輯並從新召集了 Brecker Brothers 樂隊。
Brecker 一直活躍於音樂創作及巡徊演出，直至 05 年 Brecker 被診斷出患有 MDS (myelodysplastic syndrome －一種骨髓癌），由於一直未能找到合適的骨髓，Brecker 終於 2007 年 1 月 13 日逝世。

欣賞：Brecker Brothers <Funky Sea, Funky Dew>

Luciano Pavarotti (1935 － 2007)
被譽為最成功及最受尊敬的 Opera 歌手，雄霸 60 － 90 年代的男高音樂壇。
Pavarotti 的第一次歌劇演出是 1961 年在歌劇 La Bomheme 中演出 Rodolfo。其演出越來越成功，知名度也越來越高，1966 年 Pavarotti 於 Convent Garden 為歌劇 La fille du regiment 演出時表演了連唱九個高音 C 的絕藝，從此聲名大噪。
Pavarotti 於 06 年被診斷出患有癌症，於 2007 年 9 月 6 日逝世，生前仍一直忙於灌錄大碟及巡徊演出。

欣賞：James Brown & Luciano Pavarotti

Joe Zawinul (1932 － 2007)
Zawinul 的音樂非常有個人風格，從古典音樂之鄉的維也納出生的 Zawinul，對音樂的好奇心和包容使他在古典音樂之外還學習了美國的爵士樂，並且在 60 年代末及 70 年代的 Jazz-rock 革命中成為主要的推動者。其後，他幾乎是唯一一位嘗試溶合 Jazz-rock 及 ethnic music（種族音樂）的樂手。
Zawinul 兒時於維也納學習古典鋼琴，後來受 Erroll Garner 及 George Shearing 影響而學習 Jazz 鋼琴。他於 1958 年被美國 Berklee 音樂學院取錄而移民美國，但上了一星期課後 Zawinul 就離校加入了 Maynard Ferguson 的樂隊。之後 Zawinul 一直和不同的 Jazz 巨星合作，如 Dinah Washington，Cannonball Adderley 等。
在 Adderley 樂隊的九年時間裡 Zawinul 貢獻了很多名曲，如 <Mercy Mercy Mercy>，<Walk Tall> 等，並協助 Adderley 樂隊進入了電子音樂的年代，Zawinul 自己則從一位 Hard bop 風格的鋼琴手轉變為有濃重 Blues 風格的 Soul Jazz 鋼琴手，最後進入 Jazz-rock 的電子琴世界。
Zawinul 於 70 年代頭與 Miles Davies 灌錄了 <In a Silent Way> 專輯，被視為 Jazz-rock 界最重要的專輯之一。
離開 Adderley 樂隊後 Zawinul 如 Wayne Shorter 及 Miroslav Vitous 組成 Weather Report 樂隊。Zawinul 在此其間一直發展他對非洲及中東音樂的興趣，並轉而研究 Synthesizer。Weather Report 最後成為極受推崇的樂隊，Zawinul 其中一首作品 <Birdland> 更大受歡迎。
1985 年 Weather Report 散伙，Zawinul 保持其多元化的音樂風格，自己用 Keyboards 及 Rhythm machine 制作音樂，亦曾回歸古典與維也納琴手 Friedrich Gulda 合作。
後期的 Zawinul 與眾多樂手合作組成 Zawinul Syndicate 樂隊，並錄制了多張獲格林美提名的專輯。
Zawinul 於 2007 年 9 月 12 日在維也納逝世。

欣賞：Joe Zawinul Syndicate - 70th Birthday Tour Paris

Photo Album: Guitars

Tue, 18 Sep 2007 03:24:17 GMT

Guitars

JPM90HAM-medium

Hamer USA Diablo II-medium

Yamaha

Flaxwood-Rautia

Epiphone Slash

JPEBMM

LE_btm1_big

PRSPS6_body-front